Découvrez l’art de l’enregistrement de terrain et son potentiel créatif en explorant la captation de sons uniques et leur transformation en éléments percussifs dynamiques pour la musique électronique. Nous vous guiderons à chaque étape, de la prise de son à son intégration fluide dans vos productions.

Format :
Atelier en deux parties comprenant un enregistrement extérieur et un traitement audio avec Ableton Live. Cet atelier est d’introduction et ne nécessite aucune expérience préalable.

• Introduction à l’enregistrement:
  Préparer et optimiser vos sessions d’enregistrement.
• Typo-morphologie sonore:
  Apprendre à classifier et utiliser tous les sons de notre environnement, en explorant texture, motions, distance et timbre.
• Enregistrement de terrain:
  Apprendre à s’adapter et profiter de tout environnement acoustique pour tes prises de son.

• Édition audio et sampling créatif:
  Développez un flux de travail fluide pour sélectionner, nettoyer et découper vos sons. Trouvez des rythmes et extrayez des motifs à partir de tout clip audio.
• Concepts de composition:
  Apprenez à organiser vos boucles, structurer votre arrangement et gérer le flux énergétique de votre tune.
• Traitement et mixage audio:
  Explorez différentes possibilités de traitement sonore à travers les effets temporels, le warp, l’accordage, la dynamique et le panoramique. Préparez votre piste pour le mastering.

Naît à Mexico, basé à Montréal, artiste sonore, producteur de musique connu comme con secuencias et technicien de son. Il possède un Baccalauréat en Musiques Numériques spécialisée sur composition électroacoustique et création sonore à l’Université de Montréal. Il travaille actuellement comme médiateur d’art, producteur de musique et technicien des systèmes de son pour la scène DIY de Montréal.

Dans ses productions il fusionne et réimagine les sons de différents contextes, en intégrant des enregistrements de terrain et traitement sonore expérimental avec des sons de la musique club et rhythmes prehispaniques mexicains. Concevant des séquences rythmiques hybrides évoquant le tribal, cumbia, dubstep, glitch qui plongent sur la conception des nouvelles sonorités à travers la technologie. 

Rodolfo Rueda est un artiste multidisciplinaire développant sa pratique en musique et photographie. Naît à Lima, Pérou et basé à Montréal, Canada. Rodolfo a complété un Baccalauréat en Performance de Jazz à l’Université McGill. 

Actuellement il produit de la musique sous le alias C1BERIA, son œuvre explore les sons de la musique électronique , l’improvisation libre et les rythmes afro-péruviens. À l’âge de 26 ans, Rodolfo travaille comme photographe, compositeur / concepteur sonore, et joueur de basse de session. Il aime prendre des risques dans son art avec l’objectif de découvrir des nouvelles passions et talents.